132- التكنولوجيا والفنان: جلين جولد في الاستوديو

“إن تبرير الفن هو الاحتراق الداخلي الذي يشعله في قلوب الرجال وليس مظاهره العامة الضحلة والمتجددة. والغرض من الفن ليس إطلاق طرد مؤقت للأدرينالين بل هو بالأحرى البناء التدريجي مدى الحياة في حالة من التعجب والصفاء “. – جلين جولد

صدم جلين جولد ، أحد أعظم عازفي البيانو الكلاسيكيين في القرن العشرين ، العالم في سن الحادية والثلاثين عندما أعلن تقاعده الدائم من الأداء العام. شجب القاعة الموسيقية باعتبارها أحد أقارب الكولوسيوم الروماني والجماهير باعتبارها “قوة شريرة” ، من أجل استقامته الفنية وعقله الشخصي ، كرس بقية حياته الموسيقية للتسجيل في الاستوديو.

إن أداء غولد اللامع والمستفز أحيانًا للأعمال الكلاسيكية الشهيرة معروف جيدًا ، لا سيما تسجيلاته التي لا مثيل لها لباخ. لكنه كان أيضًا ناقدًا غزير الإنتاج ، وبليغًا ، ولا يقل استفزازًا. في مقالات مثل “آفاق التسجيل” ، وضع فلسفته في الأداء ، والعلاقة بين التكنولوجيا والموسيقى.

وصف تجربته الخاصة مع تقنيات التسجيل غير التقليدية ، وقدم تنبؤات جريئة ودقيقة في كثير من الأحيان حول كيفية تغيير تكنولوجيا التسجيل كيفية ارتباط الشخص العادي بالموسيقى. وقد رفض بشكل قاطع العديد من الاتفاقيات الراكدة للأداء الكلاسيكي المعاصر.

في هذه الحلقة ، يناقش توماس آراء غولد الرائعة (والمسلية غالبًا) حول الموسيقى والتكنولوجيا ، ويعزف عددًا من تسجيلاته. إذا لم تسمع من قبل عن لعب جولد ، فقد فاتك الأمر. إذا كان لديك ، فستجد هذه الحلقة أكثر إثارة للاهتمام.

القطع التي تم عزفها في هذه الحلقة (يؤديها جلين جولد):

JS Bach ، Well-Tempered Clavier ، الكتاب الأول: Prelude and Fugue no. رقم 3 في C- شارب رئيسي ، Fugue no. 20 في A major، Prelude no. 21 في ب شقة الكبرى

باخ ، اختراعات ثنائية وثلاثية الأجزاء: رقم الاختراع. 12 في A ميجور ، Sinfonia لا. 5 في E-flat major ، Sinfonia no. 9 في F طفيفة

برامز ، Intermezzo No. 2 in A major، op. 118

بيتهوفن ، السيمفونية رقم 5 ، الرابع. Allegro ، نسخ البيانو بواسطة فرانز ليزت

مقال توماس ميرس لعام 2011 بعنوان “جلين جولد في الاستوديو” https://thomasmirus.com/2013/05/20/glenn-gould-in-the-studio

هذا البودكاست من إنتاج CatholicCulture.org. إذا أعجبك العرض ، يرجى التفكير في دعمنا! http://catholicculture.org/donate/audio